ベルリン映画祭参加作品

★　因縁の作品

今年のベルリン映画祭に特別出品されています。私に取っては因縁の作品。去年秋懸賞に当たり、見られるはずでした。ところが懸賞を企画した側からキャンセルが入り、ボツ。今年に入っていつも取っている映画雑誌の懸賞に出たのですが、先着順で敗退。DVDで見るしかないと思っていたら、ベルリン映画祭の直後、公開初日の券に当たり、見て来ました。ドイツ語版なのでカプリオの声優が下手糞。それでもまあ見たいと思っていたのでありがたく拝見しました。

★　声優の問題

カプリオのドイツ語吹き替えをやる声優は子供が無理に大人の役をやっているような発声。図体も大きく、近年は大人の役ばかりやっているカプリオにふさわしくありません。予告編を一部英語で見たのですが、この声優がカプリオの役をやるとカプリオ自身が大根役者に思えてしまい、本人のためにはかなりマイナスに働きます。

★　スコシージ

去年の秋にもう懸賞に出ていて見られるはずだったのですが、制作年はなぜか2010年とされています。ドイツの公開が遅れた理由は分かりません。急な修正でもあったのでしょうか。

ビジネス的には最近のスコシージは好調です。約50年の間に50本に届きそうな数の作品を作っています。2007年にカプリオ主演でオスカーを貰いましたが、栄誉賞が出てもおかしくない域に達しています。どういうわけか1、2年間が開いたと思うと、急にぱっと複数作品をまとめて出す人です。50年代、60年代はまだ名が知られていなかったこともあり作品数は少ないですが、70年代からは平均すると年1本の割合で作っていました。この間テレビの仕事はほとんどありません。

意外と知られていないのが彼の音楽方面での活躍。音楽系の記録映画をいくつか作っています。そちらの功績も半端ではありません。時々オスカーをさらわれてしまうクリント・イーストウッドと競い合えるぐらい造詣が深いです。

2000年代に入ってからも早いペースで仕事をしていますが、企画は次々入っているようです。オスカーにも本人か関係者が何度か顔を出しています。デ・ニーロを手放し、ディ・カプリオに乗り換えて何度か作品を作っていますが、3人の関係は良好のようです。デ・ニーロに比べるとディ・カプリオの演技力は落ちます。しかしデ・ニーロのレベルの俳優が少ないことを考えるとまあ仕方ないでしょう。

★　手抜きか、仕事が多過ぎて荒っぽく作ったか

シャッターアイランドはテーマてんこ盛りの作品で、原作はミスティック・リバー、ゴーン・ベイビー・ゴーンのデニス・ルヘインです。他の2作とは全く違う設定、展開になっており、作家としては力のある人ではないかと思います

シャッターアイランドと似たような展開の作品は他の監督の映画で見たことがあります。そういう意味では目新しいわけではありません。ただ、中に第二次世界大戦や50年代のアメリカの脳研究の事情などが盛り込んであり、そこで特徴を出そうと試みたふしがあります。盛り込んだテーマはそれ1つで映画を1本撮れるような話なので、上手に扱えばかなり重量級の作品が作れたと思います。

仕上がりはファンタ・レベルのホラーっぽいスリラー。こう言うとファンタのレベルが低いように聞こえますが、元々スコシージという監督はファンタのようなエンターテイメント系のスリラーには顔を出さない人です。スリラーをやるとすれば恐怖の岬のように主人公2人がしつこいクリンチを演じるなど、ファンタ以上に人物に重きが置かれます。ジョー・ペッシなどが出て来ると、もう本気で震え上がってしまいます。ファンタでは普通本気で震え上がっては行けないのです。

スコシージはシャッター アイランドには視覚的な面で力を入れたつもりなのでしょうが、全体的に雑な作りに見えてしまい、私は低めに評価しています。なのでこれはこのままファンタに出しても大丈夫です（笑）。

マックス・フォン・シドーまで呼んで来て世界大戦方面のシーンに力を入れようとし、50年代の脳研究の現実を掘り下げようとし、かつ、50年代、60年代のクラシックなスリラーの雰囲気も出そうとし、衣装や建物でレロトな雰囲気を出そうとした痕跡はあります。主人公が車や船に乗り、背後のシーンはスクリーンにフィルムを映すという昔風の撮り方を再現したりしています。撮影に選んだ場所も悪くありません。

しかしちょっと前に見たポランスキーの The Ghost Writer に比べ、掘り下げ方が荒く、俳優も役をこなし切れていません。仕事が多過ぎてこれ1つに集中できなかったのかなとも思います。

★　ストーリー

普通ならここでストーリーを語り始めるのですが、私にはどこまでが本当でどこまでが幻想なのか分からないのですよ。とりあえず出来事を表にまとめて見ます。主人公のテディーの視点です。ですから、原作者やスコシージの意図が正確に理解できたら、内容が入れ替わったり、削除になったりするかも知れません。

★　ってなわけで

テディーにずっと付き合い最終確認をしたチャックことシャヒーン医師の最終結論に従い、テディーはロボトミー手術を受けるために灯台に連れて行かれるというシーンで終わります。

★　はっきりせい

ところがスコシージは物語に全く違う解釈の可能性を孕ませておいて、どちらが正しいのか示さないまま終わっています。全く違う解釈が成り立つので、見た人は疑問を抱えたまま困り切ることになります。

☆　解釈1：　カリガリ博士、ドグラマグラ論

素直で人を疑うことを知らない人なら、こう考えて家に帰り、その後はシャッター アイランドのことなぞ忘れてしまうでしょう。その場合上の表にちょっと変更が必要です。

というくだりなのですが、

のような疑問点が発生します。

このように考え始めるとと辻褄を合わせなければ行けない点がいくつか発生します。例えばテディーの見ていた悪夢に境目があり、子供がいたか、いなかったかが疑問点になります。もし子供がいたのなら、その子供を殺した妻を見てかっとなり、妻を銃で殺害という話が成立し、それが故に2年前からこの刑務所に収容されたという話も成立します。

しかしながらアメリカでは謀殺でなく、かっとしてその場で衝動的に殺してしまった場合は一段階刑が軽くなるはず。その上子供を殺されたという理由でかっとし、妻を射殺したのなら、発狂とは違うので普通の刑務所に入るはず。それまでの職業が法務官だと、それなりにきっちりした弁護士もつくだろうし、事情を考慮して比較的緩い刑にもなり得ると思います。それがロボトミー手術で終わるには何かそれ以外の事情が絡んでいるとかんぐってしまいます。

いずれにしろカリガリ博士説では妻が焼死していて、テディーが妻の死の原因を作ったレディーズを追い掛け回すという話はボツ。コウリーの説明を信用していいということになります。

島で囚人を使って実験を行っているのかは不明ですが、ロボトミー手術は行っているということになります。

☆　解釈2：　大陰謀に巻き込まれている説

洞窟でのテディーと実際は精神科の医者だというレイチェルの会話が鍵。2人はこの時やたら専門的な薬品などの話をします。専門の医者が詳しいのは当然として、テディーもその話について行くことができます。法務官がどこでこんな予備知識を得たのか。島に来る前からここで実験をやっている疑いを持っていたとすれば、事前に資料に目を通していることが考えられるのですが、単にレイチェルという患者が失踪したために派遣されて来たのだとすればちょっと知識があり過ぎです。コウリーの話を信じてテディーが2年前から収容されているのだとすると、ますますもってどこからこんな知識を得たのかが分からなくなります。テディーの話ではレディーズが以前テディーにこの島で行われている実験について情報をもたらしたことになっています。事前にこの情報を得ていたのなら、予備知識があっても矛盾が生じません。

コウリーの口からは医者がロボトミー派と薬物派に分かれているという話も出ます。もし、陰謀があるのだとすればコウリー1人でなく、島の医者全員が秘密を外部に出したくない、政府も一緒になってやっているプロジェクトなので、テディーが島に来る前から監視されていたとも考えられる、などいくつかテディー正気説を裏付けそうな話も出て来ます。

そして現実の1950年代にはクライシス・オブ・アメリカの元ネタに当たる影なき狙撃者のような話もあり、政府をあげてこのテーマには興味を持っていたようです。実際に外国でこういう実験が行われ、実用に移されていると考えられていた時期です。

★　監督はどちらの路線で行きたかったのか

2つの路線があります。両立する路線ですが、監督が「これを強調する」ときっちり決めてかからないとぼけてしまい虻蜂取らずになります。1つは主人公をどう扱うか。カリガリ博士の路線で行くか、カプリオを《自覚した犠牲者》とするかです。どちらに決めたにしてもカプリオの身に起こる事、結末は同じとすることができます。それでも見終わった時意味はかなり違って来ます。

もう1つはカプリオをめぐる事件を通して監督、あるいは原作者が観客や読者に何か訴える路線。原作は読んでいないのでここで論じませんが、監督にはこの題材を使って何かを告発する機会があります。当時の事を非難するもよし、それと似た事が現代に起きるぞと警告するもよし、歴史的な流れを示すもよし。恋愛映画やコメディーではなく、ホラー仕込みの政治映画です。監督の手には色々なカードがあり、どう使ってもいいはずです。その上に上にも書いたようにレトロな雰囲気もたっぷり入れてあります。幾層にも渡る謎のあるスリラーで、謎が解けたところで熱い戦争、冷たい戦争に絡む告発が可能になります。しかし監督は消化不良を起こしたのではないかと思います。上手にさばけていません。少なくともポランスキーには負けています。私は個人的にはスコシージの方が好きなのですが、長年の駄作を経て作られたポランスキーの最新作は冴えています。

★　カリガリ博士路線なら冒頭からばれている

冒頭シーンからすぐ目に付くのはスコシージがいつもと違うカメラの使い方をしている点です。新しいスタイルを実験しているのかと思うぐらいずっとこういうカメラで通します。

もし新しいスタイルを確立するつもりでないなら主人公の目線で撮っていることになり、そうなると主人公は狂人かも知れないということになります。それを頭に置きながら見ていたら案の定・・・。というわけで意外性はありませんでした。（湿った花火）

★　なら最後のシーンは蛇足

カリガリ博士路線ならカメラの使い方はあれが正しく、ショーダウンは灯台の中のシーンで事足り、最後の日階段のところのシーンでダメ押しをすればいいわけです。

ところが最後の最後にカプリオは謎の言葉を吐きます。この言葉が無ければカプリオはカリガリ博士の最後のシーンで落ち着きます。正気か狂気か、自覚しているかしていないか。それを知りたい人は混乱を起こします。

★　けっ躓いた

実は当初ここまであれこれ言うつもりはありませんでした。こんなに長く書くつもりもありませんでした。ところが私が引っかかっていたのと同じ所で引っかかった人がいたのです。

まだ観客がそれほどテディーの正気を疑っていなかった冒頭、尋問を受けている女囚の1人がテディーのメモ帳に「逃げろ！」と書きます。彼女自身が狂人かもちょっと分かりにくいのですが、彼女はわざわざチャックをその場から遠ざけてからメモを書いています。彼女がたまたまその日尋ねて来た法務官を前にしているのだとすれば、別に隠れてテディー1人にメモを見せる必要は無かったと考えられます。もし彼女がチャックを事前に知っていたら、警戒するでしょう。その上テディーに迫る危険も察することができたのではと疑念が浮かんでしまいます。

そしてテディーに毒が盛られたのではないかと思われるシーンがあります。それと夢の変化に関連があるとすれば、洞窟で出会ったレイチェルの存在が事実かも知れないという話に傾いて来ます。

スコシージは推理小説ファンを迷わせておいてそのまま置き去りにします。ご覧になる方はその辺を覚悟して見に行って下さい。